La galería Michel Soskine fue inaugurada en Madrid en 2005, teniendo como antecedente su galería en Nueva York. Desde entonces, esta galería ha realizado numerosas exposiciones con artistas provenientes de distintos puntos del mundo. David Sanz, ayudante de Michel Soskine y encargado del almacén y de la organización de las exposiciones, nos habla sobre este establecimiento.
Para empezar, David nos explica cómo elige Michel al arte que desea exponer. Michel trabaja con un "ojo clínico", guiándose por su intuición y por su gusto artístico. Lo más importante para él es la calidad de la obra y su originalidad, independientemente de la edad del artista (pues en su galería exponen un gran rango de edades) o de su carácter como persona. Si la obra y su discurso son buenos, Michel mostrará interés en exponerlo. Curiosamente, todas las obras guardadas en el almacén de la galería parecen compartir un hilo conductor difícil de definir con palabras.
David añade que es importante la unión entre artista y galería, pues esta es capaz de dar consejos respecto al proceso de creación o de los textos que acompañan, beneficiando a la carrera del artista. También es de gran importancia que el artista tenga una forma de trabajo profesional, que no busque exclusivamente el beneficio económico, si no el crecimiento y la mejora de sus habilidades artísticas y de su obra.
Respecto a los tipos de exposición que se realizan en las galerías, destacan tres:
-Individual: es el tipo de exposición preferido, pues permite indagar al completo en el trabajo del artista.
-Colectiva: en este tipo de exposición se presentan numerosos artistas que comparten una o varias características.
-Dúo/Trío: este tipo de exposición suele realizarse en circunstancias especiales, como es el caso de la de Agathe Pitié & Gregorio Peño (hecha en época de Covid-19). Los artistas no tienen por que tener una relación entre ellos y tiende a evitarse porque no permite misma individualidad que una realizada en solitario.
En las exposiciones no solo es de gran importancia el tipo de las mismas, sino también la forma en la que se realizan, Hay que prestar mucha atención y cuidado a la iluminación del local y a su relación con las obras para beneficiar todo lo posible a la visualización de estas. A la hora de presentar un cuadro, se colocan unos focos específicos; mientras que para trabajar con una escultura se busca satisfacer otros aspectos diferentes, como puede ser la buena percepción del volumen y de la textura de la obra.
Debido a la pandemia actual ya mencionada anteriormente, algunas exposiciones que aún no han sido fijadas deben esperar por decisión de Michel. Sin embargo, otras que ya estaban planeadas desde hace tiempo, se han realizado igualmente para no cancelar estas oportunidades. Por desgracia, muchas galerías jóvenes han tenido que ser cerradas este año debido a la crisis que presenta el Covid-19.
